的获奖感言主题两个字就是“感谢”,念了一串长长的名单,感谢参与影片拍摄的所有人。以前人们讲起华人电影导演的手,肯定只会想到张艺谋之流,但在这一届的奥斯卡之后,李安无疑成为所有华人导演争相效仿的一个榜样人物,成为华人导演的第一人。
李安1954年10月23日生于台湾屏东潮州,祖上作过国民党时期的县长。李安自幼生长在书香门第,父亲是一所中学的校长,治家甚有古风、教子极为严格,甚至很长一段时间逢年过节在家里还要行跪拜礼。李安就是在这样有浓厚中国氛围的家庭中成长起来的,家庭带给他的不仅仅是中国文化的浸染,父权家庭的中国典型模式也为他日后的作品提供了生活基础甚至是原始素材。1975年他自国立台湾大学艺术学院毕业,后前往美国留学。他先是在伊利诺斯大学学习戏剧导演,获戏剧学士学位。后又前往纽约大学学习电影制作,并获得电影硕士学位。在纽约大学学习期间,获纽约大学奖学金及台湾政府主办的独立制片电影竞赛奖——金穗最佳短故事片奖。1984年以《分界线》(“fine line”)作为其毕业作品,从纽约大学毕业。该片曾获纽约大学生电影节金奖作品奖及最佳导演奖。…,
此后,李安因没能找到一份与电影有关的工作,不得不赋闲在家,靠仍在攻读伊利诺大学生物学博士的妻子林惠嘉微薄的薪水度日,为了缓解内心的愧疚,李安每天除了在家里大量阅读、大量看片、埋头写剧本以外,还包揽了所有家务,负责买菜、做饭、带孩子,将家里收拾得干干净净。期间,他仔细研究了好莱坞电影的剧本结构和制作方式,试图将中国文化和美国文化有机地结合起来,创造一些全新的作品。就这样,在拍摄第一部电影之前,李安窝在家中当了6年的“家庭主男”,练就了一手好厨艺,就连丈母娘都夸奖.日后回忆起这段难熬的生活,李安至今仍然十分痛苦:“我想我如果有日本丈夫的气节的话,早该切腹自杀了。”
1990年,李安完成了剧本《推手》(“pushing hands”),获台湾政府优秀剧作奖。该剧本不仅为李安赢得了40万元奖金,而且使他获得第一次独立执导影片的机会。1992年,他亲自执导了他的第一部作品,将《推手》搬上了银幕。这是一部反映在纽约的一家台湾人生活中的代沟和文化差异的喜剧片,这部影片在台湾获得了金马奖最佳导演等8个奖项的提名,并获得最佳男主角、最佳女主角及最佳导演评审团特别奖。此外,该片还获得亚太影展最佳影片奖。
由于《推手》的成功,李安再次获得了执导电影的机会。第二部电影是1993年推出的《喜宴》,在这是一部关于传统lun理观念的通俗剧。这是一部完全以好莱坞模式制作的中国电影,上映后赢得了一致的好评。该片在柏林电影节上荣获金熊奖,在西雅图电影节上获最佳导演奖,并获得了金球奖和奥斯卡奖最佳外语片提名。在他的家乡台湾,这部电影获得了第三十届台湾金马奖最佳作品、导演、编剧奖以及观众投票最优秀作品奖。从此,李安在国际影视界的声誉猛增,一举跃入世界知名导演行列。
1994年,他拍摄了《饮食男女》。这是他所执导的第三部电影,主要诠释了家庭问题和新旧冲突这个主题。这是李安迄今为止最成功的一部电影,本片获得了奥斯卡最佳外语影片提名,第三十九届亚太电影展最佳作品、最佳剪辑奖,第七十七届大卫格里菲斯奖最佳外语片奖,并获独立制作奖和第七届台北电影奖优秀作品奖,列1994年台湾十佳华语片第一名。成功地拍摄了这部影片之后,李安跨进了好莱坞主流电影制作的大门,1995年他执导了他的第一部英语片《理智与情感》,这部电影改编自简.奥斯汀的小说《理智与情感》,编剧是本片的女主角艾玛.汤普逊。该片获得诸多奖项,包括奥斯卡最佳影片提名(汤普逊还获得最佳剧本改编奖),在柏林电影节上获得金熊奖及多项英国学院奖。李安还评选为全国影评协会和纽约电影评论家协会最佳导演。
1997年,李安又开始改编里克.穆迪的小说《冰风暴》,李安在这部片中,诠释了七十年代美国家庭关系的微妙的一面,本片的成功使李安在国际影视界声誉大振。这部影片也赢得了许多项国际电影协会的奖项,包括1997年编剧詹姆斯.沙穆斯(james schamus)在戈纳国际电影节上获得的最佳编剧奖。凭借此片,李安确立了他在好莱坞级导演行列中的地位。
其后,李安又导演了几部作品,但都没有获得很大的认可和反响。…,
2000年,从小就是个武侠迷的李安接受了台湾前中影公司总经理徐功立的邀请,推出了演绎太极拳之博大精深的中文武侠片《卧虎藏龙》,这才让他突破了瓶颈,完成了一次华丽的转身。李安的成功再度刺激了中国导演“冲奥”的雄心。此后几届奥斯卡,中国导演复制《卧虎藏龙》“武侠+大片”的模式,一次次发起对奥斯卡的冲锋——
2003年,《英雄》入围奥斯卡最佳外语片提名;
2004年,《天地英雄》代表中国内地影片角逐最佳外语片提名未果;
2005年,《十面埋伏》获得了最佳摄影提名;
2006年,《满城尽带黄金甲》获最佳服装设计奖提名;连一贯走商业贺岁片路线的冯小刚也带着《夜宴》加入到“冲奥”大军中。尽管《夜宴》为避免跟《满城尽带黄金甲》两强交手,“曲线救国”地代表香港地区参加奥斯卡角逐,但这两部中国武侠巨制依然颗粒无收。毕竟,李安只有一个。
李安的感言很简短,陈锋还没反应过来,他就已经率先拿着小金人下台了。在身旁史蒂文.马丁的提醒下,陈锋这才清醒,拿着他交给自己的获奖名单,施施然的走上了颁奖舞台,站在了正中央的立式麦克风前。而这时候,现场早已爆发出了震天般的喧嚣声,几乎在场的所有嘉宾都从座位上站了起来,向他欢呼鼓掌。
这一刻,陈锋切身感受到了自己在奥斯卡、在美国、乃至在全世界的影响力,要知道,在座的可都是美国娱乐圈举足轻重的人物,其中包括了汤姆.汉克斯,斯皮尔伯格,等等之类世界影迷都耳熟能详的人物,陈锋还亲眼看见“大嘴美人”茱莉亚.罗伯茨神情激动,从座位上站起来,使劲为他鼓掌,完全没有一点国际巨星的架势,倒好像是个标准的long歌迷。
“谢谢!谢谢大家。”陈锋脸上微笑,举止自然的向着台下众人点头致谢,好不容易等到掌声渐弱的时候,陈锋才开口继续说道,“得到现场各位朋友这么热烈的掌声,几乎让我以为大家都把我认做汤姆汉克斯先生了……”现场的观众顿时发出一阵大笑,“不得不说,能得到现场这么多朋友的掌声,让我很飘飘然,这感觉很棒,也许可能的话,在不久的将来,我要向汤姆.汉克斯先生学习如何能在奥斯卡轻松拿奖。”陈锋这话的意思,无疑变相宣布要进军影视界,向奥斯卡的影帝之位发起竞争了,现场观众在短暂的惊讶过后,再次发出了热烈的掌声,long进军好莱坞这个消息,显然让大多数人都很惊喜。
“好了,言归正传,接下来我要公布的奖项是最佳原创歌曲奖,请大家看大屏幕!”
在陈锋的介绍下,大屏幕上一一向观众展现了一小段入围的几首歌曲名单。
大屏幕上的最佳原创歌曲入围名单展现结束后,陈锋打开了手里的最终获奖卡,一看上面的名字和曲目,赫然就是谭盾的《卧虎藏龙》,陈锋暗自松了一口气。在前世的历史中,这个奖项最终便没有被谭盾获得,反而被美国人喜欢的一个老牌歌手取得了,即使他的那首获奖歌曲在很多人看来都不如《卧虎藏龙》的主题歌《a love before time 》。现在因为陈锋的出现,这个历史已然发生了改变,想想也是,奥斯卡主办方既然让他担任这个奖项的颁奖嘉宾,另外再加上之前陈锋所传达的“条件”,他们不如此安排的话,必将大大的得罪long,有了格莱美的前车之鉴,他们可是不会冒这么一个巨大的危险。…,
陈锋看到这份获奖名单后,便没有像多数颁奖嘉宾那样故意搞悬念,直接念道:“获得第七十三届奥斯卡最佳原创歌曲奖的是——《卧虎藏龙》,《a love before time》,谭盾。”
谭盾继之前的“最佳原创音乐奖”之后,再得一个小金人入账。这一回,谭盾比之刚才更加的激动了,在满场的鼓掌声中,谭盾和妻子紧紧拥抱后,紧接着又和导演李安等人一一拥抱,这才走上了领奖台。
陈锋从礼仪小姐的托盘中取过小金人,将它递到了谭盾手里,便用中文对他说道:“恭喜你,再次获奖,你为我们华人争了光。我以你为荣!”
“谢谢!谢谢!我也以你为荣!”谭盾接过小金人,一改之前的稳重,热情的拥抱了陈锋,然后面向嘉宾席,一手搂着陈锋,一手举着小金人给前面的记者拍照,脸上笑开如一朵喇叭花。现场的观众见到,两位中国人如此亲热和谐举动,都是纷纷起立为其鼓掌。
谭盾好不容易放开了陈锋,然后才发表了获奖感言:“我要再次感谢之前我已经感谢过的人。谢谢你们,也谢谢long,他是我们所有中国人的骄傲,他亲手给我颁发的这个金像奖,让我感觉意义更加的重大,谢谢你们!谢谢!”
陈锋在旁边含笑的看着,等到他发言结束后,便和他一道走下了舞台,回到了嘉宾席。
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